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miércoles, 19 de noviembre de 2014
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-21
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
SATORI
Satori, se refiere a un pequeño estremecimiento, gracias a la marca de “algo” la Fotografia deja de ser cualquiera, gesto virtuoso que se opera de las fotos serias. (Investigadas de un simple Studium) se habla de un gesto perezoso (hojear, mirar de prisa y cómodamente curiosear y apresurarse)
La lectura de Punctum, por el contrario es corta y activa, un gesto que se repite
(mirada insistente). Inmovilidad viviente: ligada a un detalle.
SATORI
Satori, se refiere a un pequeño estremecimiento, gracias a la marca de “algo” la Fotografia deja de ser cualquiera, gesto virtuoso que se opera de las fotos serias. (Investigadas de un simple Studium) se habla de un gesto perezoso (hojear, mirar de prisa y cómodamente curiosear y apresurarse)
La lectura de Punctum, por el contrario es corta y activa, un gesto que se repite
(mirada insistente). Inmovilidad viviente: ligada a un detalle.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-20
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
RASGO
INVOLUNTARIO
El Punctum es puesto allí, muchas veces, por el Fotógrafo
intencionadamente. El detalle aparece en el campo de la cosa fotografiada como un
suplemento inevitable y a la vez gratuito; no testifica obligatoriamente sobre
el arte del fotógrafo; dice tan sólo o bien que el fotógrafo se encontraba allí
o bien, que no podía dejar de fotografiar el objeto parcial al mismo tiempo que
el objeto total.
En el momento en el que premedita la exposición de
Punctum este llega a perder su esencia.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-19
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
EL
PUNCTUM: RASGO PARCIAL
El Punctum: rasgo parcial: El Punctum no se encuentra en
la totalidad de la Fotografia sino en un
objeto parcial o rasgo parcial de ella. No hace aceptación de la moral o del buen
gusto.
El Punctum puede ser malcriado
no siempre enfocara toda la imagen.
El Punctum puede ser malcriado
no siempre enfocara toda la imagen.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-18
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
COPRESENCIA
DEL STADIUM Y PUNCTUM
Copresencia del Studium y del Punctum: El Punctum es una
presencia de un valor superior de un detalle marcado por los ojos que punza. No
hay regla de enlace entre Studium y el Punctum, se trata de una copresencia de
los dos, una dualidad.
Solo existe una copresencia pero es imposible estableces
algun tipo de enlace en el Studium y Punctum.
Nos habla de la fotografía de Nicaragua donde existe dualidad pero no es el móvil de ningún desarrollo.
Nos habla de la fotografía de Nicaragua donde existe dualidad pero no es el móvil de ningún desarrollo.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-17
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
Otra foto unaria es la foto pornográfica, es una foto de siempre ingenua sin intención y sin cálculo.
LA
FOTOGRAFIA UNARIA
Es la Fotografía que
transforma la “realidad” sin desdoblarla, sin hacerla vacilar: ningún dual,
ningún indirecto, ninguna disturbancia. La unidad de composición es su primera
regla: busca la “unidad”, jamás un objeto secundario. No hay Punctum en estas
fotos: choque sí pero nada de trastorno (puede gritar pero no herir).
Engendradas por el Studium, sin Punctum y las más difundidas por el mundo. Un
ejemplo son las Fotos de Reportaje, son muy a menudo fotografías unarias.Otra foto unaria es la foto pornográfica, es una foto de siempre ingenua sin intención y sin cálculo.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-16
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
DAR
GANAS
Hay Fotos que dan ganas de vivir allí, no sólo de
visitarlo, son sobretodo Fotos de paisajes. A Charles Clifford le impresiona,
por el simple hecho de querer vivir ahí, para el las fotografías de paisajes
deben ser habitables y no visibles.
Freud dice del cuerpo materno que no hay ningún otro lugar del que se pueda decir con tanta certidumbre que se ha estado ya en él.
Freud dice del cuerpo materno que no hay ningún otro lugar del que se pueda decir con tanta certidumbre que se ha estado ya en él.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-15
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
SIGNIFICAR
La Fotografía adopta un sentido al convertirse en
producto de la sociedad y su historia. La Foto es subversiva, y no asusta,
trastorna o incluso estigmatiza, sino cuando es pensativa. Las buenas Fotos
hablan. La fotografía solo puede significar adoptando una máscara, según Calvino
para designar lo que convierte un rostro en producto de unicidad e historia.
La fisiognomía es un pseudociencia basada en la idea de que por el estudio de la apariencia externa de una persona, para conocer su carácter o personalidad.
La fisiognomía es un pseudociencia basada en la idea de que por el estudio de la apariencia externa de una persona, para conocer su carácter o personalidad.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-14
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
Las sorpresas: “La rareza” del referente, el numen de la Pintura, un gesto captado en el punto de su recorrido en que el ojo normal no puede inmovilizarlo, la proeza, el hallazgo, “efecto y la técnica”. Todas esas sorpresas obedecen a un principio de desafío: el fotógrafo debe desafiar las leyes de lo probable e incluso de lo posible; en último término, debe desafiar las leyes de lo interesante: la foto se hace “sorprendente” a partir del momento en que no se sabe por qué ha sido tomada.
SORPRENDER
Sorprender: El gesto esencial del Operator consiste en sorprender algo o
alguien, tal gesto es perfecto cuando el sujeto fotografiado no lo sabe: fotos
cuyo principio es el “choque” (no = a Punctum). Revelar aquello escondido,
“sorpresas” para el Spectator y “éxitos” para el fotógrafo.Las sorpresas: “La rareza” del referente, el numen de la Pintura, un gesto captado en el punto de su recorrido en que el ojo normal no puede inmovilizarlo, la proeza, el hallazgo, “efecto y la técnica”. Todas esas sorpresas obedecen a un principio de desafío: el fotógrafo debe desafiar las leyes de lo probable e incluso de lo posible; en último término, debe desafiar las leyes de lo interesante: la foto se hace “sorprendente” a partir del momento en que no se sabe por qué ha sido tomada.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-13
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
PINTAR
PINTAR
La Fotografia está atormentada por el fantasma de la
Pintura. La Foto ha hecho de la pintura de Referencia absoluta y paternal, como
si hubiera nacido del Cuadro (lo esencial de su nacimiento fue el
descubrimiento químico). Nada distingue una fotografía de una pintura. La Foto
entronca con el arte a través del Teatro: relación con el Teatro y el culto a
los Muertos. Esa misma relación con la foto, por viviente que nos esforcemos en
concebirla.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-12
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
INFORMAR
La fotografía es mucho mejor que los retratos pintados, ya que me permite
el acceso de info-saber que proporciona una colección de objetos parciales.
La fotografía es a la historia lo que el biografema es a la biografía.
La fotografía es a la historia lo que el biografema es a la biografía.
La Foto te enseña, te revela detalles que constituyen el propio material
del saber con más facilidad de el texto o la pintura.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-11
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
EL
STADIUM
La cultura de la que depende el Studium es un contrato
firmado entre creadores y consumidores que solo serviría para el análisis y
comprensión de la imagen pero no será el punto de impacto en el espectador
El Studium es un interés “educado” de algunas Fotos, un
gusto inconsciente entre el me gusta o no me gusta. Las funciones de la
Fotografía son: informar, representar, sorprender, hacer significar, dar ganas.
Funciones de más a menos placer.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-10
La cámara lucida
Nota sobre la fotografía
Roland barthes
STADIUM
Y PUNCTUM
El primer elemento es el Studium que es una emoción impulsada por una cultura moral y política, casi adiestramiento, interés humano, el análisis ya más profundo de rostros, gestos, decorado, acciones de la fotografía.
El segundo elemento es el Punctum (pequeña mancha y casualidad). El Punctum de una Foto es ese azar que en ella se despunta, como lo que lastima o punta la fotografía. Así se distingue dos temas que se ocupan sucesivamente uno y otro.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-9
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
DUALIDAD
La dualidad en las fotografías, muestra realidades crudas
y muchas veces palpables a nuestro alrededor, poder captar tal intensidad,
resulta magnifico,, muchos reportajes y documentales lo logran, y es al
embarcarse en esta aventura y llegar a tener éxito es lo ideal.
Explica una foto de Nicaragua, en la época que la guerrilla y nota la esencia que aflora en cada parte por más pequeña que sea en la fotografía.
Hay fotos que existen. Su existencia ( su “aventura”) provenía
de la coexistencia de dos elementos discontinuos y heterogéneos por el hecho de
no permanecer en el mismo mundo.Explica una foto de Nicaragua, en la época que la guerrilla y nota la esencia que aflora en cada parte por más pequeña que sea en la fotografía.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-8
La cámara lucida
Nota sobre la
fotografía
Roland
barthes
UNA FENOMENOLOGIA DESENVUELTA
La fotografía es esencialmente o no es más que contingencia, singularidad, aventura, la fenomenología de barthes aceptaba comprometerse con una fuerza.
La fenomenología clásica, aquella que ya había conocido en su adolescencia, hubiese nunca hablado de deseo o de duelo.
En la fotografía se encuentran esencias materiales y escénicas regionales, la primera obligando a un estudio físico, químico, óptico de la foto y la segunda que depende por ejemplo, de la estética, de la historia de la sociología. Como espectador, sólo se interesaba por la Fotografía por “sentimientos” veo, siento, luego noto, miro y pienso.
martes, 18 de noviembre de 2014
sophie calle-exposicion
Sophie calle
“cuídate mucho”
Sophie
Calle recibió un e-mail
que contenía una serie de explicaciones por parte de G. que
desembocaban en una fría, glacial despedida.
No
sabiendo Sophie Calle qué responder y no acabando de entender la irónica y
cruda recomendación final, decidió pedir a 107 mujeres que interpretaran esa
carta. Y así comenzó una interesante aventura. En él encontramos bailarinas,
criminólogas, periodistas, astrólogas, poetas, matemáticas, dramaturgas,
traductoras, pintoras: todas interpretando, subrayando, mordiendo, analizando
sintácticamente, decodificando el mensaje de G.
"Recibí un e-mail
de ruptura" No supe qué responder.
- Shopie calle -
Las
107 mujeres que ayudaron a interpretar el e-mail
de shopie calle, lo analizaron, lo comentaron, lo interpretaron, lo
representaron, lo bailaron, lo cantaron, lo disecaron, lo agotaron. Las mujeres
hacen un trabajo de comprensión en su lugar. Una manera de tomarse su tiempo
para romper, su ritmo, En definitiva, cuidarse".
martes, 11 de noviembre de 2014
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-7
La cámara lucida
Nota sobre la fotografía
Roland barthes
LA
FOTOGRAFIA COMO AVENTURA
La fotografía como aventura: el nombre que se debe utilizar cuando nos atrae una foto en aventura, tal foto me adviene, tal otra no, este principio de la aventura me permite hacer existir la foto. la atracción que hace existir la foto es una animación. la foto no es animada pero me anima: es lo que hace toda aventura.
Podemos
llegar a sentir fascinación por una fotografía y por qué llamarlo así y es que
en si no sabemos exactamente cuál pero hayamos varias posibles razones, el
desear el objeto, el pasaje, el cuerpo de la foto representa, todas las
sensaciones que produce la fotografía las describiría como “aventura”
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-6
La cámara lucida
Nota sobre la fotografía
Roland barthes
EL
SPECTATOR: DESORDEN DE LOS GUSTOS
La
fotografía es inclasificable pero se distinge entre “me gusta/no me gusta”, es
decir, tenemos preferencias.
La distinción en el
gusto que puede provocar, una fotografía, desde un jubilo a una decepción es
así la fotografía en si al spectador.
De stiglitz su foto más conocida (La terminal de tranvías de caballos en Nueva York) Una de las favoritas de Barthes.
De stiglitz su foto más conocida (La terminal de tranvías de caballos en Nueva York) Una de las favoritas de Barthes.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-5
La cámara lucida
Nota sobre la fotografía
Roland barthes
El sentirse observado
por el objetivo de la cámara transforma al sujeto en imagen, crea al sujeto
según su capricho.
A quienes consideramos
que le pertenece la foto, al sujeto fotografiado o al fotógrafo, la
interrogante de barthes, donde se haya el poder en el objeto o mas bien en el
sujeto.
Durante 1840 en los primeros retratos, era necesario someter al sujeto a largas poses bajo una cristalera o pleno sol, se le colocaba un artefacto llamado “apoyacabezas” para mantener la cabeza inmóvil, he aquí los primeros pasos de la fotografía.
Durante 1840 en los primeros retratos, era necesario someter al sujeto a largas poses bajo una cristalera o pleno sol, se le colocaba un artefacto llamado “apoyacabezas” para mantener la cabeza inmóvil, he aquí los primeros pasos de la fotografía.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-4
La cámara lucida
Nota sobre la fotografía
Roland barthes
El Operator es el fotógrafo, mira, encuadra, limita y pone en perspectiva aquello que quiere. En segundo lugar, el spectador somos los que compulsamos en los periódicos, libros, álbumes o archivos,y el Spectrum es el referente, aquello fotografiado, el simulacro (relación con espectáculo+ retorno de lo muerto). Su experiencia se basa en el Spectator y el Spectru.
Técnicamente la fotografía se allá en la encrucijada de dos procedimientos completamente distintos, el uno es de orden químico: es la acción de la luz sobre ciertas sustancias, el otro es de orden físico: es la formación de la imagen a través de un dispositivo óptico.
OPERATOR,
SPECTRUM Y SPECTATOR
El Operator es el fotógrafo, mira, encuadra, limita y pone en perspectiva aquello que quiere. En segundo lugar, el spectador somos los que compulsamos en los periódicos, libros, álbumes o archivos,y el Spectrum es el referente, aquello fotografiado, el simulacro (relación con espectáculo+ retorno de lo muerto). Su experiencia se basa en el Spectator y el Spectru.
Técnicamente la fotografía se allá en la encrucijada de dos procedimientos completamente distintos, el uno es de orden químico: es la acción de la luz sobre ciertas sustancias, el otro es de orden físico: es la formación de la imagen a través de un dispositivo óptico.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-3
La cámara lucida
Nota sobre la fotografía
Roland barthes
LA EMOCION COMO PRINCIPIO
Roland barthes, intentaría formular, a partir de sus fotos personales, de su experiencia, el rasgo fundamental, el universal sin el cual no habría Fotografía.Una especie de incomodidad que siempre había experimentado, que se bamboleaba entre dos lenguajes: expresivo y crítico, fueron motivadores para escribir de la fotografía, el deseo de entender y descubrir más allá.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-2
La cámara lucida
Nota sobre la fotografía
Roland barthes
LA
FOTO INCLASIFICABLE
La Fotografía es inclasificable porqué reproduce aquello que sólo ha tenido lugar una vez y nunca es igual. No se puede marcar una de sus circunstancias para clasificarla. La Foto lleva su referente consigo, estando ambos marcados por la misma inmovilidad fúnebre, en el seno mismo del mundo en movimiento.
La
fotografía aunque el momento que se captura no podrá repetirse, quedan momentos
infinitos que capturar, ya sea que captures el mismo objeto, persona, etc.,
este no será bajo las mismas circunstancias, siempre algo va a cambiar; ya sea
el tiempo, el lugar, el viento, la posición del sol; aunque sea por un segundo.
Para crear una fotografía debe haber algo o alguien si no, no hay foto; y es
por esto que se dice que la fotografía es inclasificable y que por este motivo
se tiene dificultad para enfocar el tema de la misma.
La cámara lucida-Nota sobre la fotografía-1
La
cámara lucida
Nota sobre la fotografía
Roland barthes
ESPECIALIDAD
DE LA FOTO
“Veo los ojos que han visto...” esta frase hace pensar en la grandeza del mundo; en lo mucho que otras personas pueden conocer y observar; y qué aunque teniéndolas a un lado y veamos hacia el mismo lugar, podamos ver cosas totalmente diferentes. La captación de una imagen y su interpretación no siempre coincide con la del resto obligándonos a no compartirlo. Para barthes la fotografía tomo un cariz más cultural, su gusto de esta en detrimento del cine,
aunque nunca llego a separarla.
martes, 4 de noviembre de 2014
El beso de Judas-Fotografia y verdad-capitulo-8
El beso de Judas
Fotografía y verdad
Joan Fontcuberta
LA ESCRITURA DE LAS APARIENCIAS
capitulo-8
Joan Fontcuberta hace
una reflexión sobre el nombre de la fotografía el cual concluye diciéndonos que
la fotografía significa literalmente escritura aparente y que por extensión eso
nos lleva a escritura de las apariencias, habla de la búsqueda de la identidad
perdida, se remonta a las pinturas como las de Rembrandt, los medios y la
publicidad relacionan las imágenes con las culturas y se hacen estereotipos
fáciles de usar. La gente hace situaciones que parecen espontaneas para ver
cómo reaccionan los demás, se mejoran las estrategias de falsificación, se usan
para censurar algunas fotos o para ocultar imágenes indiscretas.
Nos habla de una fotografía del periódico El País,
después del conflicto del 1989, que ocasionó la muerte del dictador Nicolae
Ceaucescu, deja entrever un violento atercado entre detractores y defensores de
Peter Roman, el nuevo primer ministro. En junio esta fotografía, que ocupa la
portada del periódico, muestra unos casquillos de bala y con pie de foto que
literalmente pone:
“Partidarios del gobierno muestran casquillos de bala disparados supuestamente por manifestantes”
Fontcuberta explica que la manipulación en los medios de comunicación está por todas partes y con una ironía más grande que el continente americano narra que el titular debería ser el siguiente:
“Supuestos partidarios del gobierno muestran supuestos casquillos de bala supuestamente disparados por supuestos manifestantes”
“Partidarios del gobierno muestran casquillos de bala disparados supuestamente por manifestantes”
Fontcuberta explica que la manipulación en los medios de comunicación está por todas partes y con una ironía más grande que el continente americano narra que el titular debería ser el siguiente:
“Supuestos partidarios del gobierno muestran supuestos casquillos de bala supuestamente disparados por supuestos manifestantes”
Habla de cómo muchos medios de comunicación utilizan a
menudo las imágenes como algo que supuestamente a pasado, creando incertidumbre
en los espectadores; como algunos artistas crean obras de otras obras haciendo
creer como verdad, lo irreal, la manipulación de la realidad. También cuenta
como en concursos fotográficos no se pueden crear las situaciones para las fotografías
mientras en la prensa si, de cómo las imágenes técnicas han apuntalado lo
fraude y lo falso. Lo real se funde con la ficción.
Sigue hablando de las manipulaciones y falsificaciones que ha sufrido la fotografía durante la historia contemporánea, haciendo alusión a artistas como Matthias Wähner, Yasumasa Morimura, Laura Baigorri, etc., dando a entender que la evolución de la fotografía ha evolucionado de una manera que prácticamente todo es mentira con pequeños atisbos de realidad.
Sigue hablando de las manipulaciones y falsificaciones que ha sufrido la fotografía durante la historia contemporánea, haciendo alusión a artistas como Matthias Wähner, Yasumasa Morimura, Laura Baigorri, etc., dando a entender que la evolución de la fotografía ha evolucionado de una manera que prácticamente todo es mentira con pequeños atisbos de realidad.
El beso de Judas-Fotografia y verdad-capitulo-7
El beso de Judas
Fotografía y verdad
Joan Fontcuberta
VERDADES, FICCIONES Y DUDAS RAZONABLES
capitulo-7
La
fotografía no sólo ha permitido el engaño sino que lo ha facilitado.
Las
fotografías no se encargan de corroborar nuestra verdad sino que pueden fundamentar su verdad. Y de cómo muchas veces nos hemos conformado con ver algo que en realidad no es verdad. Como la tecnología ha contribuido a alterar la realidad de varias formas, aunque muchos piensan que el cambio analógico a digital no ha sido para tanto, y que la fotografía es lo mismo que era, con excepción al retoque digital, y es que se consideran muchos mundos en el campo fotográfico, y por tanto la fotografía documental se trata así cuanto menos alterada esta de la realidad.También en su forma más ética, ya que siempre el fotógrafo va a tomar la fotografía en consecuencia con su ideología y sensibilidad y si a esto le unimos las últimas novedades en ediciones con fotomontajes y otras técnicas, ya no podemos fiarnos de lo que vemos.
Se expone un con un suceso ocurrido en 1937, donde Franco muestra a un periodista una serie de fotografías aludiendo el conflicto del Guernica de la supuesta acción nazi durante una entrevista. En las fotografías se muestran destrozos en la población y edificios. Más tarde cuando el periodista queda asombrado por las imágenes, Franco le da a ver al periodista que aquellas fotos no son realmente de Guernica. A través de esta situación el autor nos quiere dar a ver una parte de la teoría fotográfica: La fotografía no solo a permitido el engaño si no que lo ha facilitado; ya que estas no se encargan de corroborar nuestra verdad sino que pueden fundamentar la verdad de otros.
Trata lo que suscitan ciertas prácticas fotográficas que incorporan los recursos de la tecnología digital que marcan una nueva conciencia documental y escandaliza a los fundamentalistas del documentalismo tradicional. El paso de la huella metálica de una civilización lineal a el paso de la huella digital llevado a cabo por una sociedad más especulativa y menos lineal ; incidiendo en que la introducción de las mejoras tecnológicas no afectaron a la sustancia de la fotografía en sí , si no que la elevaron a una creatividad mayor ; aunque si la desacreditan de la fiabilidad ; pero no por ello se debe desnaturalizar la esencia del trabajo documental ya que con los recursos de la tecnología la fotografía documental se ha elevado a otro nivel , teniendo así muchas conexiones con el fotomontaje; y dando así la ruptura con el mito de una realidad, lo que en parte nos atrapa en una confusión constante de si aquello que vemos es realmente verdad o no.
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